Di Blog: 2010

Tuesday, February 23, 2010

築地市場－食材的藝術

日本人對吃有多講究？去一趟築地市場就知道了！那天下著雨，我跟媽咪兩個人撐著傘在銀座東區東問西問的，走了10多分鐘才走到這個人聲沸騰的地方。一點都不被下雨而影響的築地市場最邊邊的角就是這個排隊排超長，大家都站著吃的拉麵舘。師傅忙進忙出的，麵不停的下鍋，叉燒不停的在切，我想一定很好吃吧！

來自各地不同的和牛，不同部位，不同切法~

各種不同的玉子燒，有蝦的，辣的，大蔥的，松露的...好多好多好好吃的！

各式各樣的蔬菜，芥末，還有老婆最愛吃的銀杏！

我最愛的早餐料，鹽醃製的鮭魚，yum~

還有整條的鮭魚讓你不知道要選那條好~

當然還有最後的重頭戲，TUNA! 看著師傅熟練純熟的刀法，真的很像 discovery channel 上面說的，賣Tuna的人對Tuna都極高的尊敬。

Tuna一塊一塊賣，像不像是在賣牛肉啊？

當然絕對不可以錯過的“天然鮪專門店”，除了裡面超級新鮮的鐵火，還有全然美味的炭烤鮪魚啊！吃了絕對會感動哦！媽咪極力推薦哦！

蔡國強的爆破藝術 - 炸，炸，炸！

很難得的在台灣看到蔡國強的展覽，這次在台北市立美術館居然能看到他的大作，真是三生有幸啊！剛進門就看到他最出名的汽車爆炸。這是整個展覽中惟一能夠自由拍照的作品。裡面的照片都是偷拍的，別說我沒水準，但是像這樣百聞不如一見的展覽，真的很想多拍些照片回家。

直到這次才知道，原來蔡國強是設計北京奧運煙火的大師啊！我還一直以為是甚麼外國人搞的。看來我真的是個井底之蛙啊！爆破能夠玩到全世界到處展覽，連奧運煙火都由他設計，真的是行行出狀元哦！

如果是我是他，可能小時候就會被說成沒出息，幹嘛不趕快去讀書，學琴，讀英文之類的。還有時間玩爆破，不想活了！

這些是不爆破的作品，但是意境很簡潔明瞭。我想這就是蔡大師過人的地方。只要去看得人應該都能夠感覺的出來作品裡面的涵義為何。

這個系列是我覺得蔡大師在爆破藝術中已經無人能及的作品。選擇在紙上爆破，用細長的筆概率的描繪出主題，再用不同份量的火藥點火讓他燃燒。蔡大師厲害的是，他的作品絕對不可能被複製，因為誰也沒有辦法精準的控制火藥燃燒的多少還有方向，一切是這麼的抽象，隨性。這麼一來，這件藝術品的價值也變得非凡。

他更厲害的地方是，他的作品之大，真的是要小跑步才看得完。上面這個作品是3米 x 30米，3米 x 30米！這是甚麼概念你知道嗎？就是我站在這些人的後面也沒有辦法用我無能的iphone把整幅作品拍下來。這作品名叫“晝夜”，是再描繪一個舞者，從白天到晚上的身體的狀態。其實我覺得蔡大師最厲害的不是上述的種種，而是他居然能夠把爆破這麼硬實，陽剛的元素表現的如此柔美抽象。這是我真正對他敬佩不已的最終原因！

結婚的第三年，老婆跟我人都在東京。在東京吃飯的時間都很晚，因為基本上逛街都得逛到店家都關門才肯罷休。回到家裡都11點多了，更不用說幾點吃飯。12月29號那晚，我們在一家韓國的燒烤店用餐，看著餐廳里的韓國小姐喝醉與男人拉扯的醜樣，感覺我們好像有一些out of place。喝了一點燒酒，東西並不是很好吃，不知不覺的時針與分針就悄悄的到了12點10分。我們也正式的進入結婚的第三年。回到家裡後，老婆很可愛的把週年的卡片遞給我，上面寫了很多鼓勵和期許的話。總覺得我們跟一般的夫妻不太一樣，老是身在異地，飛來飛去。從在一起到現在都聚少離多，老天的安排到底是要我們學會珍惜是甚麼嗎？我只能用我的單純去接受這樣的狀態，並用盡全力努力工作盼望未來能夠不同。老婆睡前還問怎麼我不給她卡片？我調皮的告訴她，等時間到的時候才會給他。

12月30號的早上8點，我偷偷醒來，摸著黑踮腳進入換衣室，手伸進半開的行李箱，慢慢的取出在香港買的Bleu de Ballon。第一次送這麼名貴的手錶，所以想用一個比較特別的方式。鑽進棉被里裝睡不動，深怕吵醒身旁的老婆。過了20分鐘後，再想辦法把老婆的左手從棉被裡頭拿出來，慢慢把錶套進沈睡的手腕，扣上錶鍊，perfect fit！怎麼覺得有點像老掉牙的電影求婚情節！這時老婆突然轉身，看看我，再看看手上的錶，便又轉頭就睡。過了30秒，突然跳起來！話還來不及說，我就把卡片給遞上了。看到老婆臉上半睡半醒的驚訝開心表情，I told myself, YES! you did it。呵呵...

3週年就想跟老婆在東京探險。其實也談不上甚麼探險，就是去台場逛逛吧！去的時候剛好是傍晚的時候，天色有些昏暗，但是確跟遠方的彩虹橋互相呼應，真是格外的浪漫啊。這裡滿多情侶來的。不知道他們跟我一樣喜歡看橋，還是他們只是一窩蜂的覺得這是情侶必到之地，不過很多都是遊客吧。那天氣溫滿低的，我們沒有在外面待多久，就離開了。走之前我們還小鬧了一下脾氣，因為老婆又開始逛起街來。這使我在心里小埋怨。唉~以後就該把心里的感覺好好溝通吧。免得憋的難受，掛著張臭臉，另人誤會。

晚上本來訂了一間朋友介紹的高級餐廳吃飯的。但是因為逛街的關係，也沒有選擇去。老婆不太喜歡很做作的去一家高級的餐廳吃飯，跟著大家ging在那裡，好像要特別幹嘛似的。這跟我到還是有點像的。回家把買的東西放了。去家裡附近吃shabu shabu吧！那天晚上又小喝了些。我們聊的很開心啊。我覺得我們的關係已經進入了一個獨立自主的階段。好像沒這麼黏，不需要常見面，但是感情卻沈在那，而且越沈越深。我們都知道我們都並不完美，但是卻不斷的為這個家努力，付出，犧牲，捍衛。就像是一座橋一樣，要承受許多外來的挑戰為的是讓彼岸的雙方能夠更互相了解，信任。感情這東西雖然說變就變，但是這幾年換來的是更深的親情。這是我們在外面辛苦奮鬥的同時，共同產生的副產品 - 一個安全的避風港。

Thursday, January 21, 2010

Araki - 遺作空2

我想很多熱愛攝影的人應該會嫉妒我哦，因為這次去東京恰好荒木經惟在舉辦他最新的創作－遺作空2。展覽的地方在市郊清澄區的Taka Ishii Gallery。出了地鐵，誤打誤撞的跟著地圖，穿過了清澄公園...

半信半疑的走進這個白色的大倉庫... 原來真的就在裡面阿!

看完這次的展覽，覺得荒木先生把他歷年來的作品從新整理了一次，再用另一種角度來詮釋他的經歷。一張一張照片沒有錶框的赤裸裸的放在眼前，覺得很貼近主題。每張照片的角度都是仰望著天空，接著上面剪貼著他之前的作品，或者是上了不同顏色的顏料。看完了以後，突然有點覺得同情荒木先生。因為覺得他好像活的很痛苦，老是存活在生與死之間。我想他應該是很想念他已逝的老婆吧！有一張照片上面就活生生的寫著 “癌” 這個字。但是上了色的照片卻另人覺得他好像想要讓自己的生活從悲傷中站立起來，那種絕望好像在說 “為甚麼老天要這樣對我”，但那種盼望好像在說 “振作點，是男人就繼續往前走吧“。張張照片的背景好像都是在他家後院拍的，上面是天上的雲彩，下面是房屋的屋頂。我想這樣向天望去的角度... 是否抱著對自己的某種希望呢？或者他想說的是，他已經死了？因為只有死人每天都仰望著天啊？荒木先生厲害的就是在這裡吧。作品有另人很多遐想的空間，手法一流，思想怪誕！